Han pasado siete meses desde que ocurriera uno de los momentos más extraños, locos y violentos de la historia de los Oscar. En plena ceremonia, ante una broma de mal gusto de Chris Rock hacia Jada Pinket-Smith, su marido Will Smith se levantó y le arreó un bofetón delante de millones de espectadores. Aunque Rock intentó mantener la compostura, Smith le gritaba desde el patio de butacas que ni se atreviera a volver a decir el nombre de su pareja.

La actriz estadounidense Kirstie Alley, conocida por trabajos como Mira quién habla (1989) y la serie Cheers (1987) ha muerto este lunes a los 71 años a causa de cáncer. Este papel le valió un Emmy como mejor actriz protagonista de serie cómica en 1991 y un Globo de Oro a la mejor actuación de una actriz en serie de televisión comedia/musical, el mismo año.

"Estamos muy tristes de informar que nuestra increíble, feroz, feroz y amorosa madre falleció tras una batalla contra el cáncer", se lee en la cuenta de Twitter de la actriz en un comunicado emitido por sus hijos True y Lillie Parker.

La autoría del cuadro que fue subastado en 2017 por 450 millones de dólares, y se convirtió en el más caro de la historia, se ha convertido en una batalla sin sangre pero con víctimas. Vendido como obra de Leonardo da Vinci y devaluado nada más salir de Chirstie’s, la semana pasada tuvo lugar la primera conferencia internacional sobre la pintura con un objetivo: desmontar la autoría de Leonardo da Vinci. Los científicos se reunieron para reforzar el papel de los ayudantes del artista renacentista en este cuadro, ocultado por su dueño, el príncipe saudí Mohammed Bin Salman, desde que lo compró a un precio desorbitado.

Las canciones tienen vida propia, universal e infinita. Esconden historias, generan otras, conmueven, recuerdan y se sienten. También retratan las épocas en las que se crearon, hablan de quienes las compusieron y de quienes las escuchan. Funcionan como legados, tanto individuales como colectivos. Por ello, analizarlas más allá de sus letras y acordes permite tener una visión aún más profunda sobre todos sus porqués. Concede la oportunidad de vincularse con ellas de otra forma, no necesariamente mejor ni peor porque la experiencia de la escucha es muy personal; pero sí que la amplía.

El festival Mad Cool 2023, que se celebrará en Madrid los próximos 6, 7 y 8 de julio, ha anunciado este lunes los primeros nombres de los artistas que actuarán sobre sus escenarios. Entre ellos, Liam Gallagher, Robbie Williams, Sam Smith, The Prodigy, Red Hot Chili Peppers y The Black Keys. El anuncio llega apenas una semana después de que el Primavera Sound hiciera público su cartel, liderado en su caso por Rosalía, Kendrick Lamaar y Blur.

Aunque todavía quedan cantantes y grupos por confirmar, la primera jornada estará liderada por Robbie Williams, Lizzo, Lil Nas X y Machine Gun Kelly.

Carlos Vermut tiene una lupa con la que mira lo más oscuro del ser humano. Lo hace desde la ficción, el único territorio desde el que uno es capaz de hablar de ciertas cosas. Sus películas oprimen, proponen, rascan donde duele. No son cómodas ni fáciles. Su llegada al cine español con una obra tan radical como Diamond Flash agitó una industria demasiado encorsetada y desde entonces solo ha ido indagando en sus propias obsesiones (Concha de Oro y de Plata por Magical Girl entre medias). Sobre la utilidad de la ficción, sobre si es el terreno abonado para lo prohibido o incluso lo inmoral es de lo que habla su nueva película Mantícora.

Lo que no se muestra no existe, y eso el cine siempre lo ha sabido. Las películas, y Hollywood como máximo productor de ellas, han configurado el imaginario popular. Las cosas son como dice el cine que son. Hay realidades que un espectador no ha conocido y cuyo primer acercamiento es a través de una ficción. Por eso es tan importante la presencia de referentes que ofrezcan un retrato plural, poliédrico y complejo de cada realidad, especialmente sobre las minorías. 

Como decía el documental Disclosure en Netflix, el 80% de los ciudadanos de Estados Unidos nunca han conocido a una persona transexual.

El escritor y reportero francés Dominique Lapierre ha muerto este domingo a los 91 años de edad, según ha confirmado su esposa, Dominique Conchon-Lapierre, al diario francés Var-Matin.

El autor, que murió el pasado viernes en la localidad de Ramatuelle, escribió best-sellers como 'La ciudad de la alegría', '¿Arde París?' o 'Esta noche la libertad'. Lapierre también trabajó como reportero para la revista Paris Match.

Su obra más relevante es 'La ciudad de la alegría', publicada en 1985 y de la que se vendieron miles de ejemplares. En 1992, el director Roland Joffé adaptó la novela a la gran pantalla.

Sin España, Latinoamérica seguiría siendo un continente atrasado. Esa es la idea que defiende el monumento que recibe al público del Museo de América: la escultura de un jinete que rescata del suelo a una mujer, representa a España evangelizando América. La bienvenida anticipa el recorrido por una institución que no ha iniciado el viaje por la descolonización de sus salas, donde se expone una pequeña parte de las más de 25.000 piezas que atesora traídas desde América. Es la colección más importante sobre historia y arqueología americana en suelo europeo y Francisco Franco la inauguró, en 1965, para enaltecer la evangelización de América, defender la hispanidad y para ensalzar la labor colonial española.

Jennifer Otter Bickerdike elige cuidadosamente a sus sujetos de estudio porque sabe que pasará varios años metida bajo su piel, obsesionada por saberlo todo, comprometida con el personaje para escribir la mejor biografía posible. Y así ha sido en lo que respecta a Nico, la modelo, actriz y cantante que saltó a la fama por su colaboración con The Velvet Underground.

You Are Beautiful & You Are Alone. La biografía de Nico (Contra, 2022) son más de 400 páginas que, como dice Rafa Cervera en su prólogo, desmontan “la leyenda de Nico”.