A priori Sylvia Plath y Belén Esteban no tienen nada que ver. Son dos mujeres casi antagónicas. Una, un ejemplo de escritora reconocida cuya obra ha sobrevivido al paso del tiempo. La segunda, famosa por contar su vida en televisión y comentar la de los demás. Si uno abandona los prejuicios quizás encuentre más de una similitud entre ellas, y no sólo porque ambas quedaran seducidas por Benidorm, sino porque puede que incluso sean dos caras de la misma moneda. Dos mujeres marcadas por relaciones tóxicas que las sepultaron hasta que no pudieron más.

Cristina Peñamarín tenía veinte años el día que sucedió todo. Recuerda la ropa que llevaba, el tiempo que hacía y con quien estaba cuando le llegó la noticia. Fue uno de esos momentos que se graban en la memoria por el impacto. “Era una estudiante en mis primeros años de universidad y estábamos haciendo cola en Las Salesas por el juicio del 1001 —proceso contra la cúpula clandestina de Comisiones Obreras— cuando se empezó a correr la voz: “¡Que han matado a Carrero! ¡Que han matado a Carrero! Idos a casa”, nos decían.

"El capital sigue siendo muy conservador y, por lo tanto, patriarcal. A lo mejor yo también quiero hacer explotar cosas en mis proyectos pero no puedo porque no tengo dinero". Leticia Dolera critica así la diferencia que existe entre los presupuestos de series y películas en función de si quienes están tras sus cámaras son hombres o mujeres. La actriz, directora y guionista acaba de estrenar El fin del amor en Amazon Prime Video, la adaptación del libro homónimo de Tamara Tenenbaum con Lali Espósito como protagonista.

El cantante y actor Aaron Carter ha fallecido este sábado a los 34 años en su casa de Lancaster, en California, según ha adelantado el portal TMZ y han confirmado representantes de la familia a la agencia AP. Se desconocen por el momento las causas de la muerte.

Carter (Florida, 1987) comenzó de telonero del grupo de su hermano con apenas 10 años, llegando a publicar un primer álbum, que portaba su propio nombre, a tan temprana edad y convirtiéndolo en disco de oro.

En el año 2000, el hermano pequeño de Nick Carter amplió su producción discográfica con "Come and Get It", configurando las bases de su estilo, ligado a la música electrónica y al 'dance', con tal impacto que alcanzó la categoría de triple platino.

Cuando Rosalía sacó el videoclip de Saoko, el primer single de su nuevo disco, la imagen de unas mujeres haciendo cabriolas encima de unas motos de cross se convirtió casi en un icono. La cantante dinamitaba un imaginario tremendamente masculino y lo hacía suyo. No es casualidad que el disco se llamara Motomami y que ella creara un término que hacía referencia a las motos y que ya se utiliza en el habla coloquial para referirse a mujeres empoderadas en un mundo de hombres.

El Festival de Cine de Sevilla ha empezado con el olor a gasolina y a goma quemada de una auténtica Motomami, la protagonista de Rodeo, el debut en el largometraje de ficción de Lola Quivoron.

El director de cine iraní Asghar Farhadi, poseedor de dos premios Oscar y un Oso de Oro en la Berlinale, habría robado ideas de hasta cinco personas desde hace tres décadas, según un reportaje de The New Yorker que recoge los testimonios de los denunciantes, entre los que se encuentran dos estudiantes y tres profesionales del mundo del cine.  

Ya se conocía un caso de plagio en el entorno del director, que fue llevado a los tribunales por su antigua alumna Azadeh Masihzadeh, quien ganó el juicio.

Nos colamos dentro de la UCI pediátrica del Hospital Universitario Nuestra Señora de Candelaria (en Santa Cruz de Tenerife) y ahí seguimos, esta vez fascinados con los recursos de las enfermeras y los enfermeros para relacionarse con las niñas y niños pacientes. Quieren ser honestos con ellos pero también hablarles de una manera que puedan entender, por eso en muchos casos recurren a la fantasía y la ciencia ficción para explicarles todos esos aparatos médicos que les rodean.

En el primer episodio de la serie conocimos cómo es un turno de trabajo en el hospital para el personal de enfermería de la UCI pediátrica.

Alejandro González Iñárritu salió de México hace 21 años. El país que lo vio nacer como persona y director quedaba atrás y huía a Estados Unidos. Se convertía en uno de los autores más reconocidos en Hollywood y lograba algo histórico: ganar dos Oscar consecutivos a la Mejor dirección, por Birdman y El renacido. Como él, su cine se fue alejando poco a poco de su país. La epopeya de Leonardo DiCaprio nada tenía que ver con aquel cine sucio y rabioso que le hizo famoso con Amores perros.

“En la Consejería de Cultura saben que el teatro funciona porque estamos ahí los técnicos todos los días supliendo a Blanca”. Así comienza el relato desesperado de uno de los trabajadores de Teatros del Canal, epicentro de la crisis de libertad de expresión que padece la Comunidad de Madrid, al menos, desde el pasado julio. Entonces la Consejería de Cultura, responsabilidad de Marta Rivera de la Cruz, dio la orden de cancelar la obra Muero porque no muero, de Paco Bezerra, un montaje sobre la figura de santa Teresa de Jesús.

"Todavía nos cuesta pensar que la soltería no es un estado de ansiedad, un estado de carencia afectiva del que hay que salir lo antes posible. Se puede disfrutar un rato, pero es siempre tiempo de descuento, y más a medida que pasan los años y la idea de ser 'una vieja patética' se vuelve más tangible". Esta es solo una de las lúcidas, incisivas y realistas reflexiones que Tamara Tenenbaum volcó en 2021 en El fin del amor. Amar y follar en el siglo XXI (Seix Barral).