El 20 de octubre de 2015 Netflix llegó a España y la industria de la producción de contenidos cambió para siempre. Al principio el interés estaba puesto en ver cuáles serían las primeras apuestas de producción original de la plataforma. En todos los países a los que llegaba comenzaba a crear sus propias series y películas como gancho para lograr nuevos usuarios. Sus primeros pasos fueron tímidos. Tardaron un año en estrenar su primera película, 7 años, y en anunciar su primera serie, Las chicas del cable.

"Siempre andas rumiando pensamientos que no son propios de una niña. Yo creo que eres demasiado lista". Julieta tiene 11 años cuando es así descrita por una mujer que vive en el pueblo de su madre, La Sabina, en el que ha sido entre condenada y liberada a pasar el verano después de suspender casi todas las asignaturas del curso. A los ojos del resto, antes "no era así", pero una práctica que ocurre en contra de su voluntad –y que le costará ser capaz de traducir en palabras– le hace cambiar para siempre.

Colocar la cámara en un lugar u otro no es solo una cuestión cosmética, de simple belleza. Un plano es una declaración de intenciones, y cómo se rueda una escena es un compromiso artístico y político del que la mayoría de directores no son conscientes. Son los que saben la implicación de cada plano los que consiguen llevar su cine a otro lugar, a un sitio donde no solo la historia y la narrativa importe, sino donde el lenguaje se convierte en la manera de cambiar las cosas, de desafiar órdenes establecidos y prácticas nocivas.

Internet Archive, la gran biblioteca digital gratuita y sin ánimo de lucro, ha sido condenada en primera instancia por la justicia estadounidense, tras recibir una demanda de las cuatro grandes editoriales por infracción de derechos de autor en 127 obras subidas a la plataforma durante tres meses de 2020.

Cuando se desató la pandemia de COVID-19, muchas instituciones culturales se vieron obligadas a cerrar sus puertas al público para prevenir la propagación del virus. Para evitar detener del todo sus actividades, algunas de ellas se adaptaron a la situación y comenzaron a ofrecer contenidos en sus webs o redes sociales.

Estuvo a punto de ser expulsado del instituto, se metía en las peleas de tizas, era de los que se lanzaban borradores y se golpeaban con los manuales hasta desgastar las tapas y casi repite varios cursos de Primaria, de la ESO y de Bachillerato. Dice que empezó a interesarse por la filosofía a través de la poesía, cuando descubrió a Becquer y, desde la inocencia de un adolescente al que el sistema educativo no satisfacía demasiado, pensó: "Yo lo puedo hacer mejor", cuenta riéndose. Hoy, Ernesto Castro es ya uno de los filósofos más presentes en la esfera del pensamiento contemporáneo de todo el país.

El Consejo de Ministros ha aprobado este martes, tras meses de negociación con las entidades de gestión colectiva de los derechos de autor, un Real Decreto que establece cuáles son los equipos, aparatos y soportes materiales que están sujetos al pago de la compensación equitativa por copia privada, cuáles son las cantidades aplicables a cada uno de ellos y cómo se hará la distribución de la recaudación. Además de la variación en el equilibrio del reparto, la principal novedad es la inclusión de las empresas que publican periódicos, revistas y partituras entre los beneficiarios de esa compensación.

La gala comenzó espídica de manos de una frenética y poderosa Cayetana Guillén Cuervo que marcó el paso en una ceremonia que fue capaz de entregar 33 galardones en escasas dos horas y media. Y es que lo primero que demostraron estos premios fue su capacidad televisiva. Era la primera edición y la gala se retransmitía por La 2 de RTVE. No fallaron. En la primera media hora, ya se habían dado los cuatro premios del Teatro Musical: tres para Company, el espectáculo de Antonio Banderas, y cuatro de los primeros premios extraordinarios.

La gala comenzó espídica de manos de una frenética y poderosa Cayetana Guillén Cuervo que marcó el paso en una ceremonia que fue capaz de entregar 33 galardones en escasas dos horas y media. Y es que lo primero que demostraron estos premios fue su capacidad televisiva. Era la primera edición y la gala se retransmitía por La 2 de RTVE. No fallaron. En la primera media hora, ya se habían dado los cuatro premios del Teatro Musical: tres para Company, el espectáculo de Antonio Banderas, y cuatro de los primeros premios extraordinarios.

Con un "sabor agridulce", "mucha tristeza" y "muy enfadadas" anunciaron en la editorial Barrett el viernes que este año no participarán en la Feria del Libro de Madrid. El motivo de su decisión es el cambio en el reglamento del evento literario que ha provocado que hayan sido "ubicados en una 'zona común'" y no en una caseta compartida como sí hicieron en la edición de 2022, en la que se aliaron con las editoriales Dos Bigotes y Consonni. Para haber podido optar a repetir fórmula debían tener, a diferencia de los 25 exigidos el año anterior, un mínimo de 80 títulos 'vivos'.

Está la pintura, no el pintor. La gran apuesta de la primera mitad del año del Museo Nacional del Prado es una exhaustiva muestra llena de lagunas dedicada a Guido Reni (1575-1642), que se ha olvidado de Guido Reni. El gran logro del recorrido diseñado por David Cueto García, jefe de Departamento de Pintura Italiana y Francesa hasta 1800, es la acumulación de 96 cuadros. Medio centenar de ellos son obra en lienzo del pintor clasicista boloñés. Dice el comisario que nunca antes había sucedido una reunión tan amplia. Esa es la razón por la que estamos ante la exposición más cara de la institución pública este año, en la que se ha gastado un millón de euros en transporte y embalaje, casi 250.000 euros en montaje, otros 250.000 euros en la garantía del Estado y casi 20.000 euros en la aseguradora.